Курсы живописи и рисунка

Посмотрите какой прекрасный триптих (композиция состоящая из трех картин) написала маслом Алиса Белякова, а это всего лишь третья ее живопись маслом. Согласитесь, прекрасная живописная работа!

Можно назвать шедевром и все живописные работы вместе и каждый холст по отдельности!

Даже опытный художник с удовольствием выставил бы подобный триптих на любой своей выставке

А ведь Алиса совсем недавно пришла учиться к нам живописи и рисованию. И какие сразу результаты! И такие результаты показывают у нас практически все, кто приходят к нам учиться. Посмотрите как не просто красиво, но и по-настоящему профессионально выполнена последняя из работ триптиха.

Хорошо вернуться из Испании и написать маслом пейзаж по первым впечатлениям со своей личной фотографии! Это хорошо, так как это будет точно авторская работа - ведь и фотография и сама живопись маслом выполнены одним автором. Ниже вы видите эффектный пейзаж написанный на занятиях в нашей художественной школе маслом на холсте большого размера так же Алисой Беляковой - это первый в ее жизни опыт работы с красками в живописи маслом. До этого Алиса какое-то время училась на наших курсах рисунка рисовать простым карандашом, что так же важно для начинающего художника.

Живопись маслом позволяет создавать различные по сложности композиции. Живопись, представленная ниже, автор которой Павел Белов, тоже триптих -композиция из трех самостоятельных картин написанных маслом, объединенных единой смысловой идеей. Эти три картины написаны недавно так же на курсах масляной живописи в нашей художественной школе. Павел Белов уже давно пишет маслом, но многие из тех, кто как и Павел учатся у нас, попробовали впервые живопись маслом. Фотографии работ, которые ученики рисовали в первый раз в жизни, вы можете увидеть ниже и в других разделах сайта, а именно в разделе "Обучение рисованию и живописи", "Курсы живописи" и др. А если вы хотите увидеть каждую работу в более крупном размере, а так же работы других учеников нашей художественной школы, заходите в специально созданную группу по адресу: http://vk.com/club35939826

В нашей художественной школе успешно закончилась подготовка к поступлению в художественные и дизайнерские вузы СПб 2012 года. И как всегда все, кто готовился к поступлению в нашей школе, стали студентами пристижных художественных и дизайнерских вузов Санкт-Петербурга.

На фотографии вы видите, как Евгения Болтаева готовится к поступлению в Санкт-Петербургский государственный университет технологии и дизайна на кафедру интерьера. Это первый в жизни Евгении опыт живписи гуашью - в сложной и своенравной технике. Но как вы можете убедиться у Евгении все получается отлично! А сейчас Евгения уже студент! Так же поздравляем и Яну Юринсон с успешной сдачей экзаменов и поступлением в Санкт-Петербургскую Государственную академию театрального искусства по специализации художник-постановщик кукол (бюджетная форма обучения). Ниже вы можете мосмотреть фотографии о периоде., когда Яна еще только готовилась к поступлению.

На этих фотографиях Яна Юринсон готовится к поступлению в художественных вуз с большим конкурсом и высокими требованиями. Для поступления необходимо не только умение хорошо рисовать, но и умение рисовать быстро. Этот натюрморт нарисован за 6 часов - время, которое отводиться для рисования при поступлении в художественный вуз или художественное училище. А ниже еще один рисунок нарисованный за то же время - неправда ли хорошо, а это всего лишь второй рисунок на скорость.

А этот натюрморт написан учеником, в первый раз взявшим в руки краски. Необходимо было быстро научиться рисовать в технике гуашь, так как именно в технике живописи гуашью необходимо писать в процессе подготовки к поступлению в художественные или дизайнерские вузы. Ученик рисует не просто впервые в жизни - натюрморт был написан за рекордно-короткое время – всего за два занятия – это даже быстрее, чем необходимо для того чтобы успешно поступить на художественный факультет!

А это Павел Форат рисует на скорость - всего за один академический час быстрый рисунок-набросок с гипсовой головы Гомера. Рисунок в технике уголь заставляет работать быстрее, что очень важно.

Это один из способов, которые используются в нашей художественной школе для ускорения процесса рисования. Так как скорость необходима в процессе поступления в художественный вуз. Но самое главное это научиться рисовать быстро карандашом, так как на экзаменах требуется именно рисунок карандашом. Ниже вы можете постмотреть, как Павел рисует быстрый рисунок тоже углем с гипсовой головы Цицерона и более длительный рисунок карандашом - голова Аполлона - это его самый первый в жизни рисунок головы.

А это свой первый рисунок в жизни с натуры рисует Анна Денина - не правда ли красиво получается!

А ниже Анна Денина уже завершает свой первый рисунок пастелью. Посмотрите как получилось!

А Ольга Майдина уже нарисовала свой первый в жизни рисунок пастелью. Посмотрите как получилось!

Наталья Шкуренок захотела нарисовать натюрморт на средиземноморскую тему. Из того, что было в студии, удалось сделать очень красивый по цвету и пластике натюрморт - гипсовый слепок с головы античной фигуры Аполлона, ракушки, привезенные с берега Средиземного моря и небольшая амфора и все это на фоне терракотового цвета драпировка, напоминающей обожженную глину. Посмотрите, как увлеченно рисует Наталья этот натюрморт – ведь и она сама участвовала в его создании.

Приходите учиться рисовать в нашу художественную школу и вы так же сможете рисовать. Для этого не требуется никаких начальных знаний - мы вас всему научим. Более того, возможно вы будете рисовать с нуля лучше тех, кто уже обучался ранее рисованию или живописи. Чем меньше вы "испорчены" неправильным обучением, тем больше будет эффекта от наших методик обучения рисованию и живописи - у нас рисуют все - это наш дивиз. В качестве яркого примера можно привести рисунок Натальи - посмотрите, разве видно по нему, что совсем еще недавно- до прихода в нашу художественную школу, Наталья совершенно не умела рисовать. Приходите и вы тоже так сможете! Мы вас обучим не только рисованию пастелью или живописи маслом, но и всем существующим в искусстве техникам.

Рая Нафталиева впервые попробовала писать масляными красками мастихином - это быстрая техника,

позволяющая создавать объемные, почти осязаемые рельефные мазки. Такая живопись называется пастозной - это очень эффектная живописная техника, которая применяется только в живописи маслом. Посмотрите вблизи как это выглядит - цветы блягодаря выпуклым мазкам -декоративные и почти живые

На фотографии ниже Рая Нафталиева пишет свой новый пейзаж, так же используя технику пастозной живописи маслом. Это вторая живописная работа, которую Рая пишет используя мастихин.

Благодаря мастехину - специальной металлической лопаточки, для наложения масляных красок, живопись получается рельефной. Это выглядит очень эффектно. Ниже представлен уже законченный Раей Нафталиевой этюд в этой прекрасной живописной технике.

 

Рая Нафталиева научилась хорошо рисовать и в технике пастель. Посмотрите, какой красивый и большой по размеру рисунок получился у Раи. Пастель позволяет рисовать не только красиво, но и быстро!

В нашей художественной школе вы можете научиться рисовать пейзаж в любой технике, в том числе в технике - живопись малом, пастель или графика углем и сангиной. Писать или рисовать пейзаж можно непосредственно с натуры - в летнее время, а это уже скоро - в июне у нас начнутся занятия на пленере для всех желающих.

Настя Кучерова нарисовала пастелью такой красивый пейзаж, что ее работу взяли на юбилейную выставку, посвященную 300-летию Царского Села. А это был всего лишь первый опыт рисования с натуры пейзажа Настей. Приходите и вы тоже откроете в себе талант пейзажиста и научитесь писать маслом, акварелью или рисовать пастелью с натуры великолепные пейзажи. Но рисовать или писать маслом пейзажи можно и в помещении нашей художественной школы. Мы учим использовать авторские фотографии для изображения пейзажей, то есть фотографии сделанные самими учениками в далеких путешествиях или на прогулках по нашему прекрасному городу. Принципиально важно, чтобы рисунок или живопись создавались с собственной авторской фотографии, а не с репродукции чужой картины - тогда живопись действительно может называться авторской, а не просто копией чей-либо картины.

Юлия Горохова в нашей художественной школе нарисовала и написала уже не один пейзаж с собственных авторских фотографий. Сразу после увлекательного путешествия в Дахаб Юлия написала прекрасный пейзаж маслом, используя собственную уникальную фотографию и свежие воспоминания.

Можно конечно писать и с репродукций - если кому-нибудь из учеников захочется написать живописную работу с чужой репродукции или фотографии, мы обязательно поможем и научим, как это сделать. Но согласитесь, гораздо приятнее осознавать, что ты создал по-настоящему авторское произведение, тем более, что нет никакой разницы с чего писать с чужой работы или со своей лично сделанной фотографии.

В нашей школе нет ограничений творческих поисков и желаний, все возможно и всему можно у нас научиться. У нас рисуют все - это один из наших главных лозунгов и он себя полностью оправдывает!

А это еще один прекрасный и загадочный пейзаж Юлии Гороховой, который она так же нарисовала со своих личных фотографий. Притом на фотографиях пейзаж выглядит гораздо менее интересным  и совсем не загадочным. И это понятно, ведь столько вложено души и эмоций именно в нарисованный пастелью пейзаж, а фотография не всегда может передать все это.

Хотите нарисовать портрет любимого человека, друга или родственника - приходите к нам учиться рисовать и писать

В данный момент на занятиях ученики увлеченно пишут и рисуют портрет. Елена Пильник пишет портрет на холсте масляными красками. Портрет в старинном платье, большой по размеру и сложный по характеру живописи и задуманному сюжету. Вы можете посмотреть как Елена начинает писать портрет.

На портрете уже многое написано, но многое еще предстоит написать. Вы можете, заходя на наш сайт, увидеть как создается настоящее живописное произведение в технике масляной живописи.

А это то, что получилось к концу занятия, плюс фрагмент придуманного пейзажа со средневековым замком. Но портрет еще не написан - работа сложная. Следите, скоро вы увидите законченный портрет!

А это уже законченный портрет, который был показан на совместной выставке летом 2012 года

Параллельно с живописью маслом, портрет рисуют другие ученики. Ниже портрет в технике классического академического рисунка, который нарисовала Татьяна Агафонова. Нарисован один и тот же человек, но рисунок и живопись маслом разные. В нашей художественной школе мы стараемся развивать то направление, изучать ту живописную или графическую технику, которая наиболее ярко может выявить талант ученика. Ведь к каждому нужен индивидуальный, внимательный подход, чтобы не только талант, но и яркая индивидуальность смоги сформировавшись, проявиться в полною силу.

Портрет рисуют еще и пастелью и в ближайшее время вы сможете это увидеть - следите за событиями.

Рая Нафталиева уже давно занимается в студии, но живопись маслом это для нее новая техника. Посмотрите, как замечателно пишет маслом Рая - красочно, живо, свежо! Попробуйте и вы!!!

Какой красивый водопад по летним впечатлениям написала Рая. А у вас есть любимые места, которые бы вы хотели написать маслом или нарисовать пастелью? Приходите в нашу школу рисуйте и пишите!!!

Ирина Пьянкова сфотографировала последовательно процесс создание своего пастельного рисунка. Получился маленький фильм-раскдровка, иллюстрирующий рисование сложного натюрморта.

Ирина Пьянкова рисует натюрморт пастелью, а ниже то, что получалось и получилось в конце работы.

А этот замечательный рисунок Ирина Пьянкова нарисовала цветными акварельными карандашами - это очень трудоемкая техника. Этот миниатюрный рисунок потребовал большого усердия, сил и времени.

Но зато какое большое удовольствие и удовлетворение получила Ирина от окончательного варианта.

ВНИМАНИЕ !!! У нас начался набор на новый авторский суперкурс "УЧИМСЯ РИСОВАТЬ КАК САЛЬВАДОР ДАЛИ"

Программа курса включает в себя задания в технике пастель и масло на выбор. Подробнее о курсе вы можете узнать по телефону 8(965) 031-92-13

Рисунок пастелью по теме "Учимся рисовать как Сальвадор Дали" смотрите на главной странице.

А ниже представлена изумительная миниатюрная (30X20 см) сюрриалистическая композиция Юлии Гороховой "Мои миры", выполненная в технике масляной живописи "прокручивайте" вниз смотрите и читайте...

   

Чтобы вам было понятнее, что изображено на картине Юлии Гороховой, вот краткое описание темы: пространство, изображенное на картине, кажется привычным, но настоящее ли оно? Фигура справа, повторяющая силуэт девушки стоящей в левой части картины, кажется нереальным и даже в какой-то степени искусственным включением в композицию, но кто знает, что реальнее наши сны и погружение в бессознательное или то, что мы видим вокруг, когда просыпаемся?

Тему данной живописной работы можно долго обсуждать и вы можете подключиться к обсуждению и сами предложить свою тему, создав собственную живописную картину или графический рисунок.